Moda este unul dintre cele mai durabile și influente fenomene ale civilizației occidentale. Putem înțelege moda în două moduri diferite: ca un set de haine și accesorii, sau într-un mod mai general și cuprinzător, ca un mecanism logic și ideologic care include îmbrăcămintea. Din această perspectivă, și folosind conceptul lui Adam Smith, moda se aplică tuturor domeniilor în care noțiunea de „gust” joacă un rol central, cum ar fi îmbrăcămintea, decorațiunea, dar și muzica, poezia sau arhitectura. Astfel, a gândi despre modă și a încerca să o înțelegem este, într-un fel, a încerca să înțelegem cine suntem și cum acționăm. Interpretarea unui moment din istorie trebuie să țină cont și de mișcarea modei din acea perioadă. Deși în unele cercuri conceptul de modă este privit cu dispreț ca ceva minor sau inutil, adevărul este că moda este o sursă importantă de informații despre o epocă. Nu doar ca reprezentant al unei calități estetice specifice unui anumit timp, ci și ca dezvăluire a relațiilor sociale. Este mai mult decât o calitate definitorie, este o combinație de calități. Poate nu foarte ușor de definit, dar împărtășită de o rețea complexă de asemănări care leagă: arhitectura, designul, arta, politica, știința, religia etc., capabilă să încurajeze și să intervină în diverse domenii ale consumului.
Până de curând, reflecția aprofundată asupra fenomenului modei era rară, iar mențiunea conceptului era asociată vag cu ideea de estetică (senzație, percepție, sentiment). Kant a folosit termenul de judecată estetică pentru a se referi la aprecierea noastră a frumuseții, un interes dezinteresat care ne permite să purificăm obiectul de utilizarea sa. Marx, pe de altă parte, a disprețuit conceptul, concentrându-se doar pe condițiile economice ale celor care produc astfel de obiecte și văzându-le doar pentru ceea ce sunt cu adevărat. Dar ideea experienței estetice ca fiind profund legată de viața socială a fost adusă în prim-plan de Georg Simmel. Abordarea sa arată că natura umană este dualistă, cu o tendință de a generaliza pe de o parte și o dorință de a fi singular, unic, pe de altă parte. Istoria societății dezvăluie această natură în conflictele sale, dorința de permanență, unitate, similitudine (adaptarea la normele societății) și, pe de altă parte, dorința de schimbare, libertate și unicitate.
Ființele umane au o tendință de a imita, un confort în a nu fi singure și a se simți eliberate de responsabilitatea alegerii. Pe de altă parte, acest sentiment de apartenență accentuează și dorința eternă de schimbare, de a ieși în evidență. Moda îndeplinește această nevoie. Pe de o parte, este o modalitate de a imita un anumit exemplu, iar pe de altă parte, satisface dorința de schimbare și individualitate. A arăta că porți un anumit tip de pantof sau o anumită culoare dezvăluie doar că moda este, de fapt, indiferentă față de nevoile noastre și chiar față de standardele de frumusețe.
prezentarea de modă Balenciaga primăvară/vară 2023
Formele sociale, opiniile noastre estetice sau ceea ce purtăm se schimbă constant. Moda ocupă un loc unde trecutul și viitorul se intersectează, are o noutate și o efemeritate care îi conferă un element de atracție. Dar cu cât tendințele se schimbă mai rapid, cu atât cererea pentru versiuni mai ieftine care să semene cu stilul este mai mare. În acest sens, această particularitate a modei o face vinovată de consecințele fast fashion, cum ar fi alimentarea salariilor mici, calitatea slabă și poluarea. Dacă nu ar fi consecințele serioase ale acestui tip de producție în masă, ne-am putea concentra pe modul în care schimbarea rapidă creează cicluri ale modei. Nimic nu împiedică ca ceva ce nu mai este la modă să redevină la modă după o vreme (vedem adesea tendințe din alte decenii revenind). Sau chiar, din când în când, să vedem ceva ridicat la rangul de operă de artă. Un obiect care este dezbrăcat de caracteristica sa principală și își ia locul fără niciun efort aparent.
despre timp: modă și durată, o expoziție a scenografei es devlin expusă la Institutul de Costume al Metropolitan Museum of Art din 29 octombrie 2020 până pe 7 februarie 2021, care a urmărit 150 de ani de modă de-a lungul unei cronologii fragmentate în onoarea sesquicentenarului muzeului.
Moda poate absorbi orice fel de conținut, de la modul în care ne îmbrăcăm, gândim și ne prezentăm, până la artă. Unii experimentează această dispoziție mai interiorizat, alții mai extrem. Nu putem nega că este mult mai mult decât o caracteristică obiectivă, ci o experiență socială care ne arată tendințele antagonice ale vieții.
cláudia cavaleiro redactor-șef pentru editorialul CINCO. Născută în ’82 în Coimbra, este absolventă a Facultății de Filosofie din Universitatea din Coimbra. Pasionată de cărți și podcasturi într-un mod geek, găsește întotdeauna ceva interesant de cercetat. Iubește să aducă conștientizare asupra problemelor sociale și îi place să lucreze la CINCO!