branduri de lux ca poli culturali

relația dintre lux și cultură are un trecut bogat, adânc înrădăcinat în istorie. unul dintre cele mai timpurii și iconice exemple ale acestei conexiuni poate fi găsit în epoca Renașterii, în special în cazul unor figuri precum Catherine de' Medici. 

ca regină a Franței în secolul al XVI-lea, Catherine de' Medici a fost un important patron al artelor și modei, folosindu-și influența pentru a ridica cultura franceză și a stabili Parisul ca o capitală a modei. ea a introdus bunuri de lux italiene, precum parfumuri și haine elaborate, la curtea franceză, stabilind un precedent pentru legătura dintre cultura înaltă și lux.

patronajul Caterinei s-a extins dincolo de modă, către arte și arhitectură, comandând proiecte grandioase precum palatul Tuileries și promovând baletul și alte activități culturale. 

această împletire a luxului cu patronajul cultural a stabilit un model pe care brandurile de lux îl urmează și astăzi, poziționându-se nu doar ca furnizori de produse de înaltă calitate, ci și ca păstrători și promotori ai patrimoniului cultural. 

branduri de lux în cultura contemporană

în era modernă, brandurile de lux au evoluat pentru a deveni faruri culturale, influențând semnificativ artele, cinematografia și alte sfere culturale. această relație nu este doar tranzacțională, ci simbiotică, brandurile de lux influențând și fiind influențate de cultura pe care o ajută să o modeleze și să o susțină. 

pentru conglomerate precum Kering și LVMH, patronajul cultural este un pilon strategic care îmbogățește identitatea brandului și contribuie la peisajul cultural mai larg. prin susținerea artelor, aceste companii nu doar păstrează și promovează patrimoniul cultural, ci și stimulează inovația și creativitatea în cadrul brandurilor lor. 

acest angajament continuu față de cultură asigură că rămân lideri relevanți și respectați atât pe piața de lux, cât și în sfera culturală, întruchipând o moștenire care transcende generațiile.

iată câteva exemple despre cum fac brandurile acest lucru în prezent

— SAINT LAURENT ȘI CINEMA
saint laurent este de mult timp asociat cu lumea cinematografiei. Fondatorul brandului, Yves Saint Laurent, avea o apreciere profundă pentru arte și era cunoscut pentru colaborările sale cu regizori și artiști. 

în aprilie 2023, casa a lansat saint laurent productions, o companie de producție pentru cinema de artă. Prima lor producție, în 2023, a fost s de pedro almodóvarstrange way of life. în acest an am putut vedea o intrare de aur la cea de-a 77-a ediție a Festivalului de Film de la Cannes în mai, cu premiera a trei filme: t de david cronenberghe shrouds, p de paolo sorrentinoarthenope, și, de la sacques audiard, emilia perez, cu Selena Gomez și Zoe Saldaña.

fotografie de document journal: pedro almodóvar și anthony vaccarelloproducții saint laurent

— CHANEL ȘI BALETUL
colectia toamnă/iarnă 2024 a Chanel a avut loc la Ópera Garnier, evidențiind legătura indestructibilă a Chanel cu dansul. Această implicare în arte este ilustrată prin sprijinul îndelungat acordat Baletului Operei din Paris. Pasiunea lui Gabrielle Chanel pentru dans a început încă din tinerețe și s-a materializat prin prietenia cu Sergei Diaghilev, fondatorul Ballets Russes. Ea a creat costume pentru baletul Le Train Bleu. 

în prezent, casa continuă moștenirea și relația lui Coco cu baletul prin sponsorizarea numeroaselor spectacole de balet, oferind sprijin financiar și creând costume care îmbină eleganța Chanel cu grația baletului

fotografie de lara giliberto pentru vogue france 

— LOUIS VUITTON ȘI FUNDAȚIA LOUIS VUITTON
louis vuitton a avut un rol pionier în integrarea artei contemporane cu moda de lux. Fundația Louis Vuitton, înființată la Paris, este o dovadă a angajamentului său față de arta și cultura modernă. Fundația găzduiește expoziții și evenimente culturale, creând un spațiu unde arta și moda se intersectează. Această inițiativă face parte dintr-un trend mai larg în care brandurile de lux investesc în infrastructura culturală, contribuind la modelarea peisajului cultural și la implicarea unui public mai larg.

fotografie de Simon Hantaï

— PRADA ȘI FUNDAȚIA PRADA
Prada are o implicare de lungă durată în arte, exemplificată de Fundația Prada, care susține arta și cultura contemporană. Fundația a găzduit numeroase expoziții, spectacole și evenimente în spațiul său din Milano.

fotografie de @danielapredrosoo pe Instagram

— LOEWE ȘI PREMIUL PENTRU MEȘTEȘUGURI
Loewe, sub direcția creativă a lui Jonathan Anderson, a lansat premiul Loewe pentru meșteșuguri pentru a celebra excelența în artizanat în diverse discipline, făcând legătura între tehnicile tradiționale și designul contemporan. 

Relația dintre brandurile de lux și cultură este profund înrădăcinată în istorie și continuă să evolueze. Acest patronaj cultural este un pilon strategic pentru marile grupuri și branduri de lux. Prin susținerea artelor, aceste companii nu doar că păstrează și promovează patrimoniul cultural, ci și stimulează inovația și creativitatea în cadrul brandurilor lor.

Acest angajament continuu față de cultură asigură că rămân lideri relevanți și respectați atât pe piața de lux, cât și în sfera culturală, garantând că cultura rămâne vibrantă și accesibilă, întruchipând o moștenire care transcende generațiile. 

daniela pedroso, o tânără de 25 de ani cu o sete nestinsă de viață, este o suflet liber în esență. De la o vârstă fragedă, lumea ei a fost colorată de nuanțele vibrante ale modei, muzicii și artei. Călătoria ei a dus-o pe străzile fermecătoare din Paris, unde și-a urmat visurile și a obținut un remarcabil 5+ în managementul brandurilor de lux.